5 حامی هنر روسیه که بر فرهنگ جهان تأثیر گذاشتند

[ad_1]

تصور صحنه هنری روسیه بدون حمایت از این کارآفرینان ثروتمند و فوق العاده سخاوتمند دوران شاهنشاهی غیرممکن است. علاوه بر این ، برخی از هنرمندان غربی نیز جاودانگی خود را مدیون این مردان هستند.

1. پاول ترتیاکوف (1898-1832)

پاول ترتیاکوف به نام موزه مشهوری که وی با پول خودش در سال 1881 طراحی و ساخته است ، برای همیشه گرامی داشته می شود ، گالری ترتیاکوف در مسکو. مجموعه هنری وی که به شهر وصیت کرد در ابتدا بیش از 1000 نقاشی داشت. ترتیاکوف این کار را زمانی آغاز کرد که در اوایل 20 سالگی بود.

ایلیا رپین.  پرتره پاول ترتیاکوف

ایلیا رپین. پرتره پاول ترتیاکوف

گالری ترتیاکوف

نوارهای کارآفرینی در خانواده Tretyakov اجرا می شود: پل از یک سلسله بازرگان است. او به همراه برادر کوچکتر خود سرگئی (که همچنین یک مجموعه دار و خیرخواه بود) یک تجارت موفق را آغاز کرد. ابتدا آنها مغازه ای برای فروش پارچه های روسی و خارجی افتتاح کردند و سپس کارخانه های پنبه سازی کردند.

ترتیاکوف در آن زمان آثاری از هنرمندان بزرگ روسی خریداری کرد: الکسی ساوراسوف ، ایوان آیازووسکی، میخائیل کلود ، واسیلی پرو ، ایلیا رپینو دیگران. او به ویژه به نقاشی هایی که صحنه هایی از تاریخ روسیه و زندگی روزمره را به تصویر می کشد معتاد بود.

واسیلی پرو.  صفوف عید پاک در روستا.  1861

واسیلی پرو. صفوف عید پاک در روستا. 1861

گالری ترتیاکوف

Tretyakovs فعالانه پشتیبانی می کند Peredvizhniki (مسافران) ، هنرمندانی که “نزد مردم می رفتند” ، سعی می کنند از محدودیت های اعمال شده توسط فرهنگستان هنر جدا شوند. برادر کوچکتر پاول ، سرگئی ، همچنین مجموعه بزرگی را که شامل نقاشی های واسیلی ورشچاگین ، الکساندر ایوانف ، ایوان کرامسکوی ، آرخیپ کویندجی ، واسیلی پولنوف و دیگران بود ، جمع آوری کرد. اکنون همه آنها در گالری ترتیاکوف جایگاه افتخارآمیز دارند.

2. سرگئی شوكین (1854-1936)

دیمیتری ملنیکوف.  پرتره سرگئی شوکین

دیمیتری ملنیکوف. پرتره سرگئی شوکین

موزه هنرهای زیبا پوشکین

سرگئی شوکوکین که از یک خانواده بازرگان قدیمی مسکو بود ، پس از تحصیل در آلمان ، تجارت پارچه بافی پدرش ، IV شوچوکین و پسرانش را بر عهده گرفت.

سرگئی چندین برادر داشت و همه آنها هنر جمع می کردند: برخی عتیقه های روسی را ترجیح می دادند ، برخی دیگر بر هنر اروپای غربی تمرکز داشتند. جمع آوری هنر در آغاز قرن گذشته یک سرگرمی مدرن در بین تجار ثروتمند بود.

سرگئی اغلب به اروپا ، به ویژه پاریس سفر می کرد ، جایی که با امپرسیونیسم آشنا شد و شروع به خرید نقاشی های پل سزان و هنری ماتیس کرد ، که در آن زمان هنوز مشخص نبود. او حتی برای عمارت خود از آنها نقاشی سفارش داد. سرگی سنگ های کلود مونه در بل ایل را به خانه آورد ، اولین نقاشی مونه که در روسیه ظاهر شد. بعداً ، شوكین به پست امپرسیونیسم علاقه مند شد و خرید آثار پل گوگن ، ون گوگ و پیكاسو جوان را آغاز كرد. این هنر هنوز برای عموم مردم درک و پذیرفته نشده بود ، اما مجموعه دار روسی این نقاشی ها را به سادگی دوست داشت. امروز ، متخصصان می گویند او “عالی” چشم به هنر جدید داشت. وی در نامه ای به ماتیس شوكین سعی كرد این هنرمند را تشویق كند: “مردم با شما مخالفند ، اما آینده متعلق به شماست.”

ادگار دگا  پسران رقص ، 1897

ادگار دگا پسران رقص ، 1897

موزه هنرهای زیبا پوشکین

استوکین تمام نقاشی های خریداری شده را در عمارت خود قرار داد و آن را برای بازدید کنندگان باز کرد. در واقع ، این موزه به یکی از اولین موزه های خصوصی هنر مدرن غربی تبدیل شد. پس از انقلاب 1917 ، شوكین مجبور به ترك كشور شد ، مجموعه وی توسط بلشویك ها ملی شد و سرانجام بین دو موزه بزرگ تقسیم شد: ارمیتاژ در سن پترزبورگ و موزه پوشكین در مسكو.

3. Savva Mamontov (1841-1918)

میخائیل وروبل  پرتره Savva Mamontov

میخائیل وروبل پرتره Savva Mamontov

گالری ترتیاکوف

مامونتوف از پدرش یک شرکت راه آهن را به ارث برد و مشغول ساخت راه آهن در روسیه بود. والدین او تحصیلات عالی به ساوا دادند: او به چندین زبان صحبت می کرد و از کودکی عاشق تئاتر ، هنر و ادبیات بود.

در سال 1870 Savva خرید املاک آبرامتسو نزدیک مسکو. وی به ویژه مورد توجه تاریخچه این مکان قرار گرفت: این مانور زمانی به نویسنده روسی سرگئی آکساکوف تعلق داشت که نیکولای گوگول و ایوان تورگنیف از آنجا دیدن کردند.

والنتین سرووف.  دختری با هلو ، 1887

والنتین سرووف. دختری با هلو ، 1887

گالری ترتیاکوف

در آبرامتسوو ، ساوا چیزی ایجاد کرد که اکنون با کارگاه های هنری خوشه ای فرهنگی خوانده می شود – حلقه هنر آبرامتسو. هنرمندان واسیلی پولنوف، ویکتور واسنتسوف ، والنتین سروف ، آیزاک لویتان، میخائیل وروبل و بسیاری دیگر مهمان وی در آنجا بودند. در آن زمان آنها هنرمندان جوانی بودند و در واقع از نظر هنری در آبرامسوو “بالغ” شدند ، طرح های بی پایان ایجاد کردند ، مهارت های خود را به کمال رساندند و بسیاری از کارهای معروف خود را در آنجا نقاشی کردند. اتفاقاً ، دختر نقاشی معروف سروف “دختری با هلو” از خواهرزاده ساوا مامونتوف ساخته شده است.

ایلیا رپین.  پل در آبرامتسوو ، 1879

ایلیا رپین. پل در آبرامتسوو ، 1879

موزه هنرهای زیبای پوشکین

بسیاری از این نقاشی ها و مجسمه ها هنوز در موزه آبرامتسوو به نمایش درآمده است ، اما بیشتر شاهکارها در گالری ترتیاکوف ، موزه روسیه و موزه تئاتر باخروشین است.

4. ایوان موروزوف (1821-1921)

والنتین سرووف.  پرتره ایوان موروزوف (با بازی هنری ماتیس

والنتین سرووف. پرتره ایوان موروزوف (با بازی هنری ماتیس “میوه ها و برنز”)

گالری ترتیاکوف

موروزوف وارث یکی از ثروتمندترین سلسله های تجاری ، در سوئیس تحصیل کرد و حتی تلاش خود را برای نقاشی نیز انجام داد. با این حال ، او مقدر نبود که یک هنرمند شود: پدرش درگذشت و ایوان مجبور شد به خانه برگردد تا کارخانه های خانوادگی خانواده را اداره کند. موروزوف تاجر بسیار موفقی بود و در طول جنگ جهانی اول با تهیه پارچه برای لباس های نظامی درآمد زیادی کسب کرد.

روسیه مجموعه بزرگ هنر معاصر فرانسه خود را مدیون موروزوف است. او یک جمع کننده مشتاق بود و مبالغ هنگفتی را صرف هنر کرد. او به همراه شتوكین موروزف یك نمایشگاه بزرگ در اروپا را از دست نداد. در نتیجه ، وی بیش از 250 اثر از کلود مونه ، هنری ماتیس ، پیر آگوست رنوار ، ونسان ون گوگ و پابلو پیکاسو را جمع آوری کرد. موروزوف همچنین یکی از طرفداران مناظر روسی و هنر آوانگارد است.

کلود مونه  بلوار Capucines ، 1873

کلود مونه بلوار Capucines ، 1873

موزه هنرهای زیبا پوشکین

موروزوف عمارت مسکو خود را با نقاشی های زیادی تزئین کرد. با این حال ، برخلاف Shchukin ، او مجموعه خود را به روی بازدید کنندگان باز نکرد. پس از انقلاب 1917 ، مجموعه وی نیز ملی شد و املاک و مستغلات وی به موزه تبدیل شد ، موروزوف نیز به عنوان معاون سرپرست مجموعه منصوب شد.

پس از مرگ ایوان ، بلشویک ها بخشی از مجموعه وی را از جمله شاهکارهای پل سزان و ونسان ون گوگ به غرب فروختند. با این حال ، قسمت اصلی این مجموعه بین موزه های مسکو و سن پترزبورگ توزیع شده است.

5. الکسی بخروشین (1865-1929)

ایلیا گرینمن.  پرتره الکسی بخروشین

ایلیا گرینمن. پرتره الکسی بخروشین

موزه تئاتر مرکزی ایالتی باهروشین

یکی دیگر از نوادگان یک سلسله تجاری مسکو ، الکسی باروشین ، علاقه زیادی به تئاتر داشت و وسایل مربوط به آن را جمع آوری می کرد: لباس ها ، پوسترها ، طرح های تزئینات و وسایل شخصی بازیگران. وی همچنین ابزارهای موسیقی قدیمی و همچنین نسخه های کمیاب نمایشنامه های نمایشنامه نویسان بزرگ روسی و دیگر سوغاتی های ادبی را ردیابی و خریداری می کند. همرزمان وی حتی اشتیاق بهروشین را مسخره می کردند و آن را یک فعالیت کوچک می دانستند.

در سال 1894 ، بهروشین تصمیم گرفت مجموعه خود را برای عموم مردم به نمایش بگذارد. این لحظه اکنون تولد بزرگترین موزه تئاتر در جهان تلقی می شود که اکنون – به طور مناسب – نام بنیانگذار آن را بر خود دارد.

الكساندر رودچنكو ، طراحی لباس برای نمایش ما ، 1919-1920

الكساندر رودچنكو ، طراحی لباس برای نمایش “ما” ، 1919-1920

موزه تئاتر مرکزی ایالتی باهروشین

از نکات جالب توجه این مجموعه می توان به نقاشی های هنرمندان تئاتر الکساندر گولووین ، کنستانتین کرووین ، صحنه نویسی و طراحی لباس توسط لئون باکست ، الکساندر بنوآ ، الکساندرا اکستر ، ناتالیا گونچاروا و دیگر هنرمندان آوانگارد روسیه اشاره کرد.

[ad_2]

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *